有没有想过，你为何要设计字体？

嗯，你会脱口而出，字体设计也是设计专业里的一项技能。字体设计好，当然能提升自己的核心竞争力啊。

没错。

再细想一下，字体设计的运用主要在哪些场景里？

1.中文字库里的设计

2.logo设计中的字体部分（或是字体样式的logo）

3.书籍唱片的封面、海报和电商中专题活动页的设计

第一种，也就是职业的字库字体设计。这部分对字体设计的专业度要求最高也是最严谨的。需要重新定义一款字体的风格、笔画和笔触的走势。既要和相似的字体在气质上有所区别，又需要很明白这种字体最为合适的使用场景。

当然，一款字体的设计周期较长，它的使用周期也很持久。

第二种，将字体设计直接运用到logo中去（图形logo中的字体部分大多也需要单独设计）。这样的设计需要有对图形的提炼能力，将对品牌的感知凝结到图形和字形中去。更多的时候还需要挖掘字形中的“戏剧性”。

现在很多logo在提案和展示的时候喜欢将标准制图的样式展示出来，以便于视觉化的告知雇主这样的图形凝聚了设计师多少的用心。

这类字体设计的设计周期相对适中，主要决定于LOGO设计的周期。短则几天，长则数周。

第三种，就是所谓的“氛围性设计”。为了营造某个氛围，达到某种场景下的协调气氛将字体再设计。以前唱片、书籍和海报上运用较多，现如今更多的使用场景是在电脑、活动专题页上。相对来说，这类设计的使用周期最短，对品质的要求相比前两种也低一点。

那么，如何看待被单独提出来的“字体设计”这项技能？

使用周期越长久，对品质的要求就越高，对设计的执行水准的要求也就最强。

可以冷静仔细的审视一下你日常的工作，有多少维度是和这三个方面相关的？或是未来，你是否希望能从事这三个方向的设计工作？如果答案是肯定的，还需要在好好的自问一下，你想从事以上三个方向中的哪个方向？

字库字体的设计追求的是对字体统一性、对笔触的走势和对这类字体未来使用场景的把握和拿捏。往深里说，甚至这是对汉字文化的理解通过视觉层面的一个输出。如果你的工作是日常运营的活动设计，大多思考的是主题元素和字体结合的趣味性。这类设计更多是把握字体“联结”过程中的合理性。可以通过集中训练得到明显的提升。这也应该是大多设计师可能会遇到的使用场景。都是字体设计，每个方向对字体的理解运用不一样，需要的技能高度当然也就不一样。

很多时候，我们面临的最难不是选择做什么，而是拒绝不做什么。每一项设计技能都能帮助设计师在工作中更为高效高质的完整设计创作，但难就难在，我们使用它的场景和频率是不是需要付出这么多时间和代价去学习去练习。

我记得巴菲特有句话说的真好。我们只要找到自己擅长的技能边界，然后安全的躲在里面不出来就好。特别简单的道理，就是说你要知道你擅长什么，需要什么，然后再你擅长的领域里不断的强化自己的优势，不要被自己不擅长的“好东西”诱惑。

回归过来，我其实想说，如今的设计越来越细分化，也越来越综合化。有些地方需要多领域的科学知识来驾驭。而有些地方需要匠人般的日复一日的精耕细作。

如何看待字体设计？看看这项技能是不是你的技能边界。如果是，那就需要拿出百分之二百的努力好好锤炼它，让它为你的设计技能在提升一个层级。如果不是，那它就是“诱惑你的好东西”。避免过度的分散自己有限的经历。不见得所有优秀的设计师在字体设计这块都有所建树，但他们之所以优秀，是因为他们找到了自己的技能边界，并躲在里面不出来。

最后，提到字体设计，让我想到了我的老友刘兵克。这些年一直在精耕字体设计，好像他日常的工作涉及到我文中的三个方面。这就是所谓的聪明人，找到了自己的领域，守住自己的专业，并影响了一些热爱这方面设计，并愿意从事字体设计的朋友。

（编辑：艺界）